麦克风被放大，那是一种沙沙的、近乎私密的声音。
演播室里所有人都屏住了呼吸。
此刻在这个直播演播室里发生的事，可能会成为明天所有时尚媒体的头条。
李砚的手移动得很快，但没有任何匆忙的痕迹。
他先在画纸中央画出一条垂直线，然后在这条线的两侧构建一个女性的轮廓。
不是传统时装画的九头身夸张比例，而是更接近真实人体的7.5头身比例，这正是卡尔•拉格斐设计草图中常见的形态特征。
“你熟悉卡尔先生的绘图风格？”克莱尔评论道，语气中已经少了几分先前的平静。
“任何一个认真研究过时装史的人都应该熟悉。”李砚轻声回应，右手继续移动，左手则用来稳定画纸。
“卡尔先生的手稿有几个显著特征——简洁到近乎吝啬的线条，对剪裁结构的极端关注，以及标志性的黑白色调对比——他很少在手稿中使用颜色，因为对他来说，剪裁本身已经构成了服装的完整表达。”
说到这里，李砚停顿了一下，脑袋后移审视刚刚勾勒出的基础轮廓。
然后他重新低头，开始构建服装——一件外套。
“这是Chanel经典斜纹软呢外套的变体。”他边画边解释，声音平静而专注。
画纸上，外套的轮廓逐渐清晰：箱型剪裁，略短的衣长，宽大的翻领，以及最关键的——未完成的边缘处理。
克莱尔彻底放下了主持人的姿态，像一个学生一样专注地看着。
“布鲁斯你是在复制卡尔先生的设计吗？”
“不，我在使用他的语言，讲述新的故事。”
李砚换了一支更细的炭笔，开始添加细节。
外套上的扣子不是传统的双C标志，而是简单的圆形黑纽扣。
口袋的位置比经典香奈儿外套更高，更符合现代女性的实用需求。
肩线略宽，但不像八十年代权力套装那样夸张，像是几乎不可察觉的扩展。
接着，李砚画出了外套下的部分——一件简洁的无袖连衣裙，裙长刚好到膝盖上方三厘米处。
最令人惊讶的部分来了。
李砚在外套上添加了一条项链——不是香奈儿标志性的层层珍珠，而是一条简洁的黑色丝绒choker，中央挂着一副小小的、抽象化的剪刀形状吊坠。
“这是……”主持人克莱尔眯起眼睛。
“一个玩笑，
…。。