音乐家，都从李景霖这种演出方式中，意识到了一个巨大的优点。
“商业价值”！
有了商业价值。
自然会增加流量，增加关注度，有助于艺术行业的再次发展。
更有利于整个行业的人才发展。
要知道，“就业”这个问题，是存在于各行各业的。
多增加音乐人的就业渠道，自然是能够发展的更好。
正如华夏在非遗文化上的扶贫一般。
那些具有艺术价值的东西，真的就要只从艺术，学术的角度去给人举高高吗？
显然不是的。
而是首先去开发商业价值，依靠开辟新的产业链去对文化艺术进行保护，传承，发扬。
“嘶！这能很好的链接到商业音乐的领域啊。”
不少音乐家们顿时意识到了问题的关键。
虽然不绝对。
但商业音乐的确缺乏了艺术性，而艺术音乐也缺乏了一些商业性。
李景霖在之前，似乎也试过增加商业音乐的艺术性。
而现在做出的尝试，自然是要增加艺术音乐的商业性。
水都是向下流的。
但粉丝是向上聚的。
以往，严肃音乐和商业音乐之间太过泾渭分明了，所以互通会少。
可一旦两者中形成了桥梁。
自然会有音乐爱好者顺着这个平滑的曲线不断向上走。
有时候身在局中，的确容易钻牛角尖。
古典音乐，之所以过了几百年仍然是经典，重要原因可不仅只是因为其学术性极高。
更是在于
学术性，艺术性，文化性这些东西，是让古典音乐能够一直生存到现代的重要原因。
但不要忘了。
一开始，古典也是具有强烈的流行属性的。
在当年，古典那就是市场，古典那就是流行，正是因为当时能流行，才会有发展的第一步。
所以，李景霖这种“摇滚式的古典音乐”.
看似违背常理，可实则却是必然！
“还有没有其他的！”
台下，其他音乐家们的期待是越来越大了。
但很显然，暂时似乎是没有了。
在开场后。
李景霖演奏起了大家所熟悉的一些经典曲目。
有抒情，有叙事。
台下，前来观看
…。。